新京報訊（記者劉臻）6月16日，國家大劇院原創(chuàng)喜歌劇《三打白骨精》舉行新聞發(fā)布會，宣布該劇即將于7月17日至26日，在國家大劇院、北京藝術中心兩址上演。

國家大劇院原創(chuàng)喜歌劇《三打白骨精》發(fā)布會現(xiàn)場。 攝影：牛小北

《三打白骨精》取材自吳承恩經(jīng)典小說《西游記》，講述了唐僧師徒路過白虎嶺時，與三次變身的白骨精斗戰(zhàn)斗法的故事。這部歌劇立足原著進行創(chuàng)新詮釋，劇情幽默緊湊、高潮迭起，生動刻畫了人性與魔性的較量，傳遞堅定信念、明辨是非、追求正義的價值理念，引發(fā)成長與人生思考。該劇入選了北京文化藝術基金2025年度資助項目。

《三打白骨精》的典故曾被改編為諸多藝術形式，家喻戶曉。而國家大劇院此次選擇以歌劇呈現(xiàn)這一經(jīng)典，尚屬首次。發(fā)布會上，國家大劇院黨組成員、院領導兼藝術創(chuàng)作中心主任李勁介紹，此次創(chuàng)作是一次“偉大的冒險”，也是國家大劇院近幾年來創(chuàng)作難度最高的一部歌劇。主創(chuàng)團隊歷時近三年醞釀創(chuàng)作，經(jīng)過數(shù)輪探討與推敲，力求實現(xiàn)傳統(tǒng)經(jīng)典的現(xiàn)代化轉譯，用當代視角和手段，創(chuàng)作一部既有幽默底色、又有現(xiàn)實映射的喜歌劇《三打白骨精》。

發(fā)布會合影。 攝影：牛小北

本劇音樂融合現(xiàn)代音樂語匯與民族風韻，格調(diào)風趣巧妙，旋律豐富多變。通過重唱、詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)等歌劇特有的藝術表現(xiàn)形式，勾勒劇情、烘托情感，帶領觀眾沉浸式走進取經(jīng)冒險之旅。作曲家郝維亞表示，這是他的第一部喜歌劇作品，他與編劇王爰飛在一度創(chuàng)作中密切合作，王爰飛在劇本創(chuàng)作中注重揭示每個角色的思維層次和心理空間，他們在戲劇情節(jié)和音樂中埋下了許多“歡樂?！?，希望觀眾在輕松觀劇的過程中，既能開懷一笑，也能品味出一些現(xiàn)實的味道。指揮賴嘉靜曾執(zhí)棒國家大劇院兒童歌劇《阿凡提》，面對《三打白骨精》這部喜歌劇，她表示將盡己所能把音樂和戲劇融合好。

導演王曉鷹從宏觀視角闡述了該劇的戲劇理念。他表示，《三打白骨精》已有連環(huán)畫、動畫、影視劇、戲曲等諸多版本，此次歌劇創(chuàng)作他們試圖跳出既往的風格——不是站在傳統(tǒng)文化的語境，而是站在現(xiàn)代生活的語境里解讀傳統(tǒng)故事。創(chuàng)作團隊的追求是，用國際化的手段，打造一版具有現(xiàn)代感、時尚感的《三打白骨精》。

導演王曉鷹從宏觀視角闡述了該劇的戲劇理念。 攝影：牛小北

該制作風格時尚酷炫，賽博朋克風格的舞臺設計和人物造型設計令人眼前一亮。舞美設計師劉科棟認為，把這個家喻戶曉的故事在當代重述，他們十分注重與當下社會的鏈接——在技術爆炸的時代，無數(shù)新鮮事物闖入人們的生活，而《三打白骨精》的故事恰好揭示出：在紛繁的世界中，每個人都有自己的信息局限與認知牢籠，都可能被蒙蔽、被裹挾。如何跳脫這種局限、做出合理的選擇，是這部劇希望引發(fā)當代人思考的命題。

服裝設計彭丁煌希望做出當代年輕人喜愛的《西游記》形象，她的設計理念是用國際化手段呈現(xiàn)中國美學，因此，她別出心裁地以賽博風、機甲風塑造人物形象。化裝設計申淼在創(chuàng)作過程中反復打磨，她在人物面部與飾品設計中融入戲曲元素，并充分考慮了與歌劇演員的適配性。

化裝設計申淼在人物面部與飾品設計中融入戲曲元素。 攝影：牛小北

喜歌劇《三打白骨精》匯聚實力派歌劇演員。白骨精這一角色在音樂與戲劇上都頗具挑戰(zhàn)，她將一人分飾四角，塑造白骨精、村姑、老婦、老漢四個不同的人物，這一“重量級”角色由女高音演員張文沁、張怡飾演。孫悟空由男高音演員梁羽豐、朱賀飾演，兩人不僅要唱出猴王的精氣神，還要在形體上“變成”地道的孫悟空。沉穩(wěn)持重、性情和善的唐僧由男中音演員張揚、薛文聰飾演；頗具喜感的豬八戒由男高音演員扣京、周迅飾演；憨厚老實的沙僧由男低音演員關致京、趙明飾演；金蟬大仙由戲劇演員吳嵩反串飾演。此外，郝維亞將如來設計為女中音角色，既出于“佛本無相，隨機應化”的美學考量，也增添了反串帶來的喜感。

編輯 徐美琳

校對 王心