何怡海訪談現(xiàn)場揮毫墨寶

積墨山水

問：您為什么對(duì)畫積墨山水是如此獨(dú)有鐘情？您是怎樣看待積墨山水畫的？

答：我對(duì)藝術(shù)的追求，從來不是將其視為一門手藝，而是作為一門學(xué)問來鉆研。要將藝術(shù)提升至學(xué)問的層次與高度，必須經(jīng)過時(shí)間的沉淀，急功近利無濟(jì)于事，這如同釀酒，需要發(fā)酵的過程。未經(jīng)充分發(fā)酵的酒，不過是勾兌之物，唯有經(jīng)歷漫長發(fā)酵與完整釀造過程，酒方能醇厚。繪畫亦是同理。

我之所以對(duì)積墨山水抱有濃厚興趣并愿投入大量時(shí)間與精力，首先在于我從不自認(rèn)是大師。我僅是一名畫者，老實(shí)作畫，扎穩(wěn)根基。這并非謙辭，而是實(shí)事求是——自己處于何種階段，便承認(rèn)何種階段。所謂扎穩(wěn)根基，便是通過積墨修煉筆墨功夫，通過積墨提升審美情趣與品味，同時(shí)以積墨磨煉自身耐性。

積墨與不積墨，是否存在本質(zhì)差異？我認(rèn)為確有差異。積墨山水所呈現(xiàn)的層次更為豐富、厚重、渾厚與蒼茫，此為不爭之事實(shí)。如龔賢的積墨山水，雖墨色濃重，卻于黑暗中透出光亮，黑得透亮、深沉、幽邃，蘊(yùn)含一種沉郁之意。

從畫史來看，自五代開始，關(guān)仝、荊浩、董源、巨然、李成、范寬，一路綿延而至王蒙的牛毛皴，再到后世龔賢、黃賓虹、李可染、陸儼少，他們皆為積墨法的高手。因?yàn)榉e墨才能畫出那樣厚重、雄強(qiáng)與渾厚的層次。一個(gè)人如果沒有積墨的功夫，沒有耐心去層層積染，畫出來的畫終究會(huì)顯得有些單薄。

我畫雪景山水時(shí)，偏愛使用生宣或厚夾宣。此類宣紙作雪景，層次極為豐富。由淡入濃，由淺入深，由表及里，層層疊加，徐徐積累。畫成之后，山川之靈氣、內(nèi)在氣質(zhì)與豐富多彩的細(xì)節(jié)表現(xiàn)，便盡數(shù)呈現(xiàn)。

我不太喜歡用現(xiàn)代技法，我并不否認(rèn)現(xiàn)代肌理創(chuàng)作的山水畫自有其好處，諸多肌理效果確實(shí)是傳統(tǒng)水墨所難以企及。然而有一個(gè)問題或許為多數(shù)人所忽略：以現(xiàn)代技法繪制的冰雪山水，宣紙纖維受到化學(xué)產(chǎn)品侵蝕，此類作品的保存期限恐難長久。傳統(tǒng)宣紙與西方畫布材質(zhì)迥異，用現(xiàn)代技法如使用明礬水、洗衣粉、食鹽……等這些調(diào)墨調(diào)色，畫出來的畫確實(shí)具有現(xiàn)代機(jī)理，但作品的長期保存會(huì)是一個(gè)大問題。更何況，當(dāng)下宣紙的纖維耐用性已遠(yuǎn)不及從前。即便是檀皮所制的好紙、老紙，經(jīng)諸多化學(xué)類添加物摻雜，這樣的宣紙還能經(jīng)久耐用嗎？我確實(shí)擔(dān)憂這一問題，這畢竟關(guān)乎藝術(shù)的收藏屬性，是一個(gè)現(xiàn)實(shí)的課題。

因此，我繪制雪景始終堅(jiān)持傳統(tǒng)手法，不采納現(xiàn)代技法，亦不使用肌理效果。只是老老實(shí)實(shí)留白，從容不迫地層層推進(jìn)。我寧可三日成一畫，也不愿一日作三畫，工多則細(xì)膩。尤其是積墨山水，最是費(fèi)時(shí)。

何怡海作品 《菜花時(shí)節(jié)》

完美主義

問：這其實(shí)也和您的性格息息相關(guān)，能感受到您偏愛沉下心來，細(xì)致打磨、循序漸進(jìn)地完成創(chuàng)作。

答：我本身性格偏向完美主義，凡事都力求盡善盡美。撰寫文章，也秉持同樣的標(biāo)準(zhǔn)。若是文中存在瑕疵、詞句運(yùn)用不當(dāng)，我便不會(huì)對(duì)外刊發(fā)，一定會(huì)重新修改。不管是撰文還是作畫，作品首先要讓自己挑不出問題，過得了內(nèi)心這道關(guān)，才能對(duì)外展示。正所謂己所不欲，勿施于人，倘若自己都覺得作品有所欠缺，又怎能拿給他人欣賞，徒留遺憾呢。

問：這些細(xì)節(jié)或許旁人難以察覺，但您始終以嚴(yán)謹(jǐn)慎重的治學(xué)精神要求自己、對(duì)待作品。

答：作品終究會(huì)經(jīng)受時(shí)間的檢驗(yàn)，業(yè)內(nèi)名家與專業(yè)評(píng)論家，總能發(fā)現(xiàn)其中的不足之處。藝術(shù)創(chuàng)作不應(yīng)敷衍外行，我們的作品面向?qū)I(yè)人士，也是為自身留存藝術(shù)印記。我始終堅(jiān)持，作畫要為歷史、為藝術(shù)、為治學(xué)而作，必須擔(dān)負(fù)起對(duì)歷史的責(zé)任。我也坦然承認(rèn)，過往創(chuàng)作過不少不盡人意的作品，沒有人能做到每一幅作品都盡善盡美。早年經(jīng)濟(jì)拮據(jù)時(shí)，也曾將這類作品流出，如今再回看，若是放到現(xiàn)在，我定會(huì)將它們盡數(shù)舍棄。

問：足以見得您對(duì)自我要求極高，不愿留有缺憾之作傳世。不過每個(gè)人的成長都有不同階段，各個(gè)時(shí)期的創(chuàng)作都帶有時(shí)代印記，后人自然能夠理解。

答：這些作品始終讓我心中難安，不過您說得沒錯(cuò)，創(chuàng)作本就是循序漸進(jìn)的成長過程。幾十年來，我曾多次焚毀不滿意的作品，前后有數(shù)十次之多。但凡達(dá)不到心中標(biāo)準(zhǔn)的書畫稿件，我都會(huì)撕碎焚燒。之所以這么做，是擔(dān)心這些作品被回收后再度流入市面，圈內(nèi)不少朋友都親眼見過此事，其中甚至不乏已經(jīng)裝裱完成的作品。

從經(jīng)濟(jì)角度來看，這樣做損失不小，并不劃算，但立足藝術(shù)長遠(yuǎn)發(fā)展，我一直謹(jǐn)記李可染先生 “不留敗筆在人間” 的理念，只希望將自己最好的作品呈現(xiàn)給大家。我焚毀的作品數(shù)量不少，還有不少經(jīng)過裝裱的成品，其中部分作品當(dāng)年還入選過市、省級(jí)展覽。即便這些作品曾經(jīng)參展、精心裝裱，如今我依舊不愿將其留存，最終選擇燒毀。

經(jīng)過多次篩選淘汰，如今我家中留存了近百幅作品，皆是反復(fù)甄選后的精品。這些作品我一直悉心收藏，既未出售，也未曾贈(zèng)予他人。往后我計(jì)劃舉辦展覽、編印畫冊(cè)，既是向社會(huì)與歷史交出一份答卷，也為自己的藝術(shù)人生畫上圓滿句號(hào)。待到展覽、成冊(cè)之后，再將作品流通出去，我內(nèi)心才會(huì)踏實(shí)，畢竟對(duì)外面世的，都是我全然認(rèn)可的作品。

我始終將藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)作一門學(xué)問潛心鉆研，作品最終的評(píng)價(jià)如何，交由時(shí)間評(píng)判即可，我只求專注耕耘，不問結(jié)果。如今我已七十二歲，依舊堅(jiān)持創(chuàng)作，只求一生問心無愧，希望將這份堅(jiān)守留給歷史，傾盡所能做到極致。精神層面的追求遠(yuǎn)比物質(zhì)更為重要，我把創(chuàng)作當(dāng)作精神修行與學(xué)識(shí)積淀，不斷追尋更高的藝術(shù)境界。專心做好自己的事，內(nèi)心便能保持平和，落筆也沉穩(wěn)有度。

何怡海作品 《盛夏的家園》

母親的炊煙

答：《母親的炊煙》一畫，是我在母親病危之際完成的。當(dāng)時(shí)她年逾八旬，晚年不僅飽受阿爾茨海默癥困擾，還伴有等多種病癥。在她生命最后的半年時(shí)光里，我一直貼身照料。

當(dāng)時(shí)我在墻面支起大幅畫紙，前后一共創(chuàng)作了九幅兩米見方的山水作品，數(shù)度修改打磨。敲定最終版本、題款鈐印之后，我看著畫面不禁潸然淚下，內(nèi)心深受觸動(dòng)。后來它獲評(píng)湖南省文化藝術(shù)節(jié)銀獎(jiǎng)，同時(shí)入選全國美展湖南優(yōu)秀作品展。

經(jīng)由這次創(chuàng)作我深有體會(huì)：書畫創(chuàng)作，尤其是山水畫作，一定要融入真摯情感、學(xué)識(shí)與思考，也要飽含對(duì)世事的體察與深沉感悟。作品落款我寫道：“母親的炊煙，曾養(yǎng)育了無數(shù)的華夏兒女，無論高官厚祿還是平民布衣，我們始終不要忘記母親這樸實(shí)無華、溫馨和諧的炊煙?！?/p>

評(píng)委也評(píng)價(jià)，這幅作品的落款采用沉穩(wěn)雄強(qiáng)的魏碑行書體，文字內(nèi)容兼具人文情懷與現(xiàn)實(shí)思考。畫作描繪破曉時(shí)分、旭日初升之景，寄托著對(duì)母親的追思。整體而言，筆墨、色彩、書法、題文融為一體，全然抒發(fā)了我的心緒與感悟。我不敢稱這幅作品盡善盡美，但以我當(dāng)時(shí)的水準(zhǔn)而言，已然傾盡心力。

作品《母親的炊煙》獲獎(jiǎng)證書

問：照料病重的親人本就身心俱疲，創(chuàng)作是否也成為了您排解情緒、安放內(nèi)心的一方天地？

答：的確如此，陪伴母親走完人生最后一程，復(fù)雜的心緒與創(chuàng)作心境自然相融。這就好比書法史上的名作，王羲之《蘭亭序》作于悠然喜樂之時(shí)，顏真卿《祭侄文稿》則寫于悲憤交加之際，二者心境截然不同。

《祭侄文稿》筆墨沉郁蒼涼，滿含悲痛與憂思，被譽(yù)為天下第二行書；而《蘭亭序》位列天下第一行書，流露的是舒展快意的心境，兩件傳世佳作，皆是創(chuàng)作者真實(shí)情緒的流露。由此可見，書畫從來不止是一門技藝，創(chuàng)作的核心，終究在于情感的表達(dá)。

何怡海作品 《家園最美是清秋》

長期寫生

：您的經(jīng)歷很豐富，包括求學(xué)的過程中也不斷進(jìn)取。有沒有哪一段經(jīng)歷，您覺得對(duì)您的藝術(shù)生涯影響特別大？

答：過去數(shù)十年，只要得空，我便深入山野寫生，十分享受置身山間作畫的狀態(tài)。回到家中，我便潛心臨摹經(jīng)典畫作，如《芥子園畫譜》、《溪山行旅圖》、《晴巒蕭寺圖》，還有龔賢、“四王” 以及石濤等人的作品?；蚴瞧纷x原作，或是臨摹局部、通臨整幅，從中積累傳統(tǒng)筆墨技法與藝術(shù)表現(xiàn)形式。

無論山水、人物還是花鳥，中國畫創(chuàng)作若缺少對(duì)傳統(tǒng)的臨摹研習(xí)，作品總會(huì)顯得底蘊(yùn)不足。我們要循著前人的藝術(shù)路徑探索學(xué)習(xí)，但不能一味盲從、困于古法。我提倡完整走完這條研習(xí)之路，既要鉆研傳統(tǒng)，也要打造自身特色。我的山水畫追求工整完備，在氣韻格局上也承襲宋畫特點(diǎn)，力求氣勢雄渾。

研習(xí)傳統(tǒng)之后，我便走入自然寫生，踐行 “外師造化，中得心源” 的創(chuàng)作理念。寫生是創(chuàng)作中不可或缺的一環(huán)，脫離實(shí)景觀察，作品便會(huì)留有缺憾。古人的山水佳作，同樣源于實(shí)地觀察。山野間的意境、光影與色彩變化，唯有親臨現(xiàn)場才能真切捕捉，文學(xué)創(chuàng)作亦是如此，唯有親身感悟生活，才能寫出打動(dòng)人心的作品。

生活本就是藝術(shù)取之不竭的源泉，能為作品賦予鮮活的時(shí)代氣息。我以傳統(tǒng)筆墨與藝術(shù)形式，結(jié)合當(dāng)代審美，著力描繪湘中山水的清幽、鄉(xiāng)野的質(zhì)樸，展現(xiàn)濃郁的湖湘韻味。

何怡海作品 《冬日漁翁》

問：您偏愛描繪雪景，是否也和您的完美主義相關(guān)？白雪純凈素雅，想來也是您鐘情雪景的緣由。

答：我喜愛雪景，正因白雪至凈至純，能帶來安寧祥和的氛圍。天地落雪之后，萬物銀裝素裹，世間紛擾與瑕疵皆被掩藏，人與自然相融相依，一幅出色的雪景畫作，能將觀者帶入靜謐又富有詩意的境界。

我畫雪景，始終沿用傳統(tǒng)筆墨技法，，將書法線條的韻味融入畫作，一筆一畫靜心勾勒，讓線條兼具抑揚(yáng)頓挫、快慢起伏的節(jié)奏，或是飽含熱忱，或是平和舒緩，多種意趣相融，讓線條的表現(xiàn)力更加豐富。

何怡海作品 《初春時(shí)節(jié)》

書畫一體

答：創(chuàng)作中國畫，不宜照搬西式素描的線條。將素描線條運(yùn)用在國畫之中，往往顯得格格不入，也缺少耐人品味的韻味。究其根本，二者作畫工具不同，西方的審美理念，也和我國傳統(tǒng)文人畫的審美體系存在明顯差異，這一點(diǎn)應(yīng)當(dāng)正視。

國畫向來主張以書法線條入畫，因此題款書寫也格外受重視。嚴(yán)格來講，傳統(tǒng)文人畫之所以強(qiáng)調(diào) “寫”，根源在于其依托哲學(xué)思想發(fā)展而來，同時(shí)秉持書畫一體的理念。西方繪畫建立在科學(xué)之上，多用焦點(diǎn)透視，中國畫則扎根于哲學(xué)之中，以散點(diǎn)透視為主。

欣賞國畫山水，視線可層層延展，一山之外更有群山，一重云后又現(xiàn)云煙。外人常打趣，仿佛畫家是立于高空觀景作畫，因?yàn)楫嬅嬷?，不少景致源于心中?gòu)想。在我們的創(chuàng)作理念里，目力不及之處，山川依舊真實(shí)存在。這一點(diǎn)和立體主義創(chuàng)作有異曲同工之妙：人們只能看到人物的正面，創(chuàng)作者卻將側(cè)面、背面盡數(shù)繪出，只因這些部分客觀存在。由此而言，中國山水畫層巒疊嶂、云境悠遠(yuǎn)，本質(zhì)上便是在表達(dá)哲思。

常年外出寫生，讓我受益匪淺。如今無論是小幅畫作，或是乃至數(shù)十、上百米的山水長卷，我都可以直接落筆，無需提前打稿。往昔走訪過的山川林木、流云景致，早已深深烙印在腦海中，創(chuàng)作時(shí)便自然浮現(xiàn)，如同作家行文，筆下人物呼之欲出。年輕時(shí)走訪積累的實(shí)景素材，至今仍在發(fā)揮作用。

問：您認(rèn)為文學(xué)修養(yǎng)，文字寫作與繪畫有哪些關(guān)系呢？

答：繪畫和文學(xué)創(chuàng)作道理相通。撰寫文章、新聞、通訊，都需要深入走訪體察人間百態(tài)，脫離現(xiàn)實(shí)生活，便難以寫出動(dòng)人內(nèi)容。作畫亦是如此，唯有貼近生活、體察自然，作品才能兼具時(shí)代氣息、人文底蘊(yùn)，以及創(chuàng)作者對(duì)天地山河的真摯情感。正如詩人艾青所言：“為什么我的眼里常含淚水？因?yàn)槲覍?duì)這土地愛得深沉?！?這般動(dòng)人的文字，皆是源于真切的生活體驗(yàn)。

何怡海作品 《家園夏日》

問：您早年不僅潛心作畫，還從事過不少基層工作，這些經(jīng)歷是否也為您積累了生活閱歷、處世感悟，進(jìn)而滋養(yǎng)了創(chuàng)作？

答：我早年從事行政工作，后來專職投身文藝領(lǐng)域，倘若沒有那段豐富的人生經(jīng)歷，我的山水意境、筆墨內(nèi)涵，乃至文字思想，都不會(huì)這般厚重。人生所有過往，皆有其價(jià)值，我也由衷感念曾經(jīng)經(jīng)歷的種種磨礪。

一路走來，我也曾走過不少彎路，但如今回望，這些經(jīng)歷都像是一堂堂必修課，不斷豐盈我的閱歷。正如一句話所說：“未曾在深夜痛哭過的人，不足以談人生。” 人生歷經(jīng)起伏坎坷，對(duì)世事、對(duì)生活的理解才會(huì)愈發(fā)深刻。這份閱歷是我寶貴的財(cái)富，我也會(huì)將其充分融入創(chuàng)作之中。

何怡海作品 《層林盡染》

持續(xù)創(chuàng)新

問：您始終在不斷探索，也曾說過不愿重復(fù)自我，始終堅(jiān)持創(chuàng)新。

答：前幾年我也曾嘗試探索簡筆畫法，以簡約筆墨表現(xiàn)四季山水。這種畫法依托舒展的線條勾勒形體，力求寥寥數(shù)筆，便能傳神展現(xiàn)自然意趣，做到言簡意賅。往后我也計(jì)劃在筆墨運(yùn)用與寫意表達(dá)上繼續(xù)深耕。

藝術(shù)創(chuàng)作切忌一味重復(fù)，一種風(fēng)格與表現(xiàn)語言可以穩(wěn)定運(yùn)用一段時(shí)間，但如果終生固守單一模式，便難有進(jìn)步。人的心境會(huì)隨著年歲不斷變化，作品風(fēng)貌自然也會(huì)隨之改變?？v觀藝術(shù)大家，畢加索的創(chuàng)作也有藍(lán)色時(shí)期、粉紅色時(shí)期和立體主義時(shí)期，黃賓虹的山水也有“白賓虹”與“黑賓虹”之分，龔賢也是這樣的。從事藝術(shù)，就要有勇于突破、大膽嘗試的精神。

不少資深創(chuàng)作者不愿探索新方向，大多是因?yàn)楝F(xiàn)有風(fēng)格市場認(rèn)可度高、銷路穩(wěn)定。一旦改變畫風(fēng)，就要承擔(dān)相應(yīng)的市場風(fēng)險(xiǎn)，因此許多人選擇安于現(xiàn)狀。而我并不在意這些，于我而言，作畫本質(zhì)是精神層面的創(chuàng)作，核心是鉆研藝術(shù)、探索創(chuàng)作道路。我只希望自己的作品、文論乃至藝術(shù)理念，能夠留存下來，具備可供后人研究的價(jià)值，這便足夠。

書畫作品本身也會(huì)選擇觀者，就像與人交談，唯有心意相融，才會(huì)敞開心扉。每個(gè)人欣賞作品都有自己的視角，喜好與否都情有可原，身處多元的環(huán)境，更要學(xué)會(huì)理解與包容。只要身體允許，我會(huì)一直堅(jiān)持作畫、撰文，書畫與文字創(chuàng)作也會(huì)同步推進(jìn)。

何怡海作品 《雪滿群山》

問：在您看來，文字創(chuàng)作和繪畫創(chuàng)作是相輔相成，還是相互獨(dú)立的兩種形式？

答：二者有所關(guān)聯(lián)，卻又各自獨(dú)立。有時(shí)我甚至覺得，文字的表達(dá)張力更強(qiáng)，方式也更為直接。今后我也會(huì)圍繞自己的畫作撰寫解讀與評(píng)論，除了他人的評(píng)介，我也會(huì)親自落筆，記錄下最真實(shí)的創(chuàng)作想法。這一過程本身，便極具意義。

目前我已著手撰寫系列文論，內(nèi)容涵蓋筆墨技法、山水創(chuàng)作、文學(xué)與繪畫、個(gè)人修養(yǎng)與創(chuàng)作、寫生與臨摹等多個(gè)方向。相關(guān)文稿已有不少積累，存有七十余萬字內(nèi)容，包含文藝評(píng)論、書畫理論，也兼有散文、雜文與小說。

何怡海作品

問：七十余萬字可謂體量不小，這些內(nèi)容您積累了多久？目前是否已經(jīng)公開發(fā)表了呢？

答：這是多年日積月累的成果，而且這些文字我并未對(duì)外發(fā)表，一直存放在草稿箱中。我只是單純熱愛書寫，將生活感悟、自然觀感、創(chuàng)作心得與求學(xué)經(jīng)歷隨手記錄，日積月累便有了這些文稿。

一方面，不少文章仍需反復(fù)修改打磨；另一方面，我也擔(dān)心文字內(nèi)容引發(fā)不必要的揣測與誤解，反復(fù)解釋反而耗費(fèi)心力。當(dāng)下不少文藝評(píng)論流于表面，鮮少有人敢直言觀點(diǎn)，直言真話往往容易得罪人，這也讓評(píng)論失去了原本的意義。

所以我選擇先潛心書寫、留存文稿，暫不對(duì)外發(fā)布，未來會(huì)整理成冊(cè)正式出版。藝術(shù)家本就該忠于內(nèi)心，真實(shí)表達(dá)自我的想法、感悟與審美追求，這才是作品的價(jià)值所在，因此我的文中也包含大量自我剖析與反思。往后我依舊會(huì)畫心中所想，寫心中所感，讀所愛之書，堅(jiān)守本心，不讓精神被外物束縛。

生活里的瑣碎小事，我可以隨和退讓。但在藝術(shù)追求與思想表達(dá)上，我始終堅(jiān)守立場。志趣相投便相交相處，理念不同也不必強(qiáng)求，正所謂物以類聚，人以群分。如今我心態(tài)平和，更愿意活得簡單純粹，與其在世俗紛擾中耗費(fèi)心神，不如把時(shí)間與精力投入到真正有價(jià)值的事上 —— 深耕學(xué)術(shù)、打磨作品，讀書、作畫、撰文，安于當(dāng)下的生活。

我始終尊重他人，也堅(jiān)守自我。我偏愛獨(dú)處，獨(dú)處之時(shí)雖看似孤獨(dú)，內(nèi)心世界卻十分豐盈。我從不妄自尊大，我們只是潛心研習(xí)書畫的從業(yè)者，踏實(shí)做好分內(nèi)之事即可，不必與人攀比，客觀看待自身便好。

何怡海作品

問：接下來的一年里，您有明確的創(chuàng)作規(guī)劃嗎？

答：過往我的積墨山水，構(gòu)圖繁復(fù)飽滿。接下來我打算做創(chuàng)作上的 “減法”，嘗試風(fēng)格更簡約、意境更開闊、藝術(shù)語言更凝練的作品，偏向?qū)懸馀c抽象表達(dá)。

這就如同文學(xué)創(chuàng)作，寫慣了長篇，轉(zhuǎn)而嘗試中篇、短篇乃至微型作品，力求字字精煉、直擊核心。此前我多創(chuàng)作巨幅山水，好比長篇敘事文章；如今希望轉(zhuǎn)向詩意化的表達(dá)，凝練筆墨與意境。這是一個(gè)循序漸進(jìn)的過程，我也會(huì)踏實(shí)實(shí)踐、用心鉆研，將自己的藝術(shù)探索推向極致。

我從不奢求能達(dá)到怎樣的歷史高度，也無意追求所謂大師名號(hào)，只求突破自我、做到心中圓滿，如此此生便無遺憾。

何怡海作品 《珍惜》

藝術(shù)家：何怡海

訪談人：唐若淳

文案整理：朱曉霖

藝術(shù)家簡介

何怡海

筆名何東坪。

1980年3月-1981年7月結(jié)業(yè)于湘潭市成年教育寫作班；

1981年9月-1982年7月肄業(yè)于湘大成年教育中文大專班；

1982年9月-1983年7月結(jié)業(yè)于湖南農(nóng)學(xué)院農(nóng)干班（現(xiàn)在的湖南農(nóng)大）；

1983年9月-1985年7月大專畢業(yè)于湖南農(nóng)學(xué)院農(nóng)干部農(nóng)學(xué)系；

1990年9月-1992年7月畢業(yè)于中國書畫函授大學(xué)書法專業(yè)大專班；

2003年8月-2003年底，結(jié)業(yè)于中國美協(xié)培訓(xùn)中心山水畫高研班。

1992年加入湘潭市文學(xué)協(xié)會(huì)(現(xiàn)為作家協(xié)會(huì))；現(xiàn)為湖南省書法家協(xié)會(huì)會(huì)員，湖南省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，湘潭市文聯(lián)原《雨湖》雜志社社長主編，原中國美協(xié)培訓(xùn)中心特聘畫師......

歷年來，山水畫作品先后六次入選中國美協(xié)舉辦的各項(xiàng)展覽，其中獲提名獎(jiǎng)一次，《母親的炊煙》獲全國美展湖南優(yōu)秀作品展，同時(shí)獲湖南省第六屆藝術(shù)節(jié)銀獎(jiǎng)；書法作品五次入選湖南省書協(xié)舉辦的各項(xiàng)展覽......

另外，在報(bào)刊雜志和網(wǎng)路媒體發(fā)表消息、通訊、散文、書畫評(píng)論等35篇，個(gè)人博客里存有70多萬字博文待今后發(fā)表……