上海
《幻想曲》最后一個(gè)音符落下，全場靜默近一分鐘后，鋼琴家起身，拾起琴蓋上的白毛巾，輕輕拭去額頭上的汗，觀眾席里爆發(fā)出熱烈掌聲。18日晚，以“超越奏鳴曲”為主題，青年鋼琴家張昊辰在上海東方藝術(shù)中心帶來個(gè)人獨(dú)奏音樂會。
攝影：茅新麟
在當(dāng)代中國鋼琴家中，張昊辰是一個(gè)相當(dāng)特殊的存在。觀眾與樂評人認(rèn)可的不只是他的技術(shù)，而是他以技術(shù)作為錨點(diǎn)，在作品內(nèi)部尋找結(jié)構(gòu)的支點(diǎn)、于音符之間建立嚴(yán)密的邏輯，在理性的克制中釋放張力的能力。
張昊辰1990年生于上海，5歲即在上海音樂廳舉辦個(gè)人獨(dú)奏會。 2009年，他獲得范·克萊本國際鋼琴比賽金獎，成為這一世界頂級賽事史上奪冠的首位亞洲鋼琴家。2022年出版的音樂隨筆集《演奏之外》體現(xiàn)了鋼琴家對音樂和演奏獨(dú)特的思考。
2023年，張昊辰的獨(dú)奏巡演以“對話晚期”為主題，演繹了貝多芬晚期四首鋼琴奏鳴曲。簽售環(huán)節(jié)被樂迷問到?jīng)]有彈的貝多芬《第二十八鋼琴奏鳴曲》《第三十一鋼琴奏鳴曲》，他暗暗記下，成為這次新巡演最先安排的兩首曲目。在思考以何作品與這兩首樂曲相配時(shí)，他想到了與貝多芬截然相反的音樂家——舒曼。
“貝多芬和舒曼分別作為古典風(fēng)格與浪漫主義最具代表性的作曲家，他們的作品具有鮮明的時(shí)代特征，希望通過這兩位作曲家的對照與呼應(yīng)，展現(xiàn)古典風(fēng)格與浪漫主義時(shí)代的精華所在。兩組作品之間既存在對立，也蘊(yùn)含共鳴?！睆堦怀饺绱私忉尅?/p>
貝多芬晚期的兩首鋼琴奏鳴曲與舒曼的兩部大型作品《降A(chǔ)大調(diào)第三十一鋼琴奏鳴曲》《幻想曲》，整體篇幅宏大、分量十足，上下半場分別以貝多芬、舒曼的作品依次演奏，形成對照。正如有樂迷評論，這既是一次貝多芬與舒曼的對比，也是古典主義與浪漫主義的交鋒。貝多芬，簡潔、莊重，注重結(jié)構(gòu)的對立統(tǒng)一，舒曼，柔美、詩意，強(qiáng)調(diào)瞬間的美感。以“超越奏鳴曲”為題，或許意在尋找樂曲結(jié)構(gòu)之外，獨(dú)屬于作曲家的個(gè)人特質(zhì)。
攝影：茅新麟
張昊辰坦言，小時(shí)候并不喜歡舒曼，相比肖邦、舒伯特等同時(shí)代浪漫主義作曲家，舒曼的寫作技法不夠細(xì)膩，耐聽度上又不如勃拉姆斯。直到讀了有關(guān)舒曼音樂來源的小說——E·T·A·霍夫曼《雄貓穆爾的生活觀》，結(jié)合對浪漫主義哲學(xué)思潮的理解，突然打開了對舒曼的認(rèn)知。如果說晚年失聰?shù)呢惗喾乙恢痹谒牪灰姷氖澜缋飿?gòu)架他試圖要聽見的聲音，而舒曼則是在他能聽見的世界中尋找他聽不見的聲音。舒曼的創(chuàng)作有先鋒性、思辨性，他寫出一段旋律，又將其刪除，試圖在音樂里隱藏自己的創(chuàng)作痕跡。但同時(shí)，他又不介意展露自己的脆弱性，不掩飾自己的瑕疵。喜愛貝多芬則出于完全不同的原因。貝多芬一直試圖要在他有限的經(jīng)驗(yàn)里不斷超越，他似乎永遠(yuǎn)不滿意自己的作品，他的創(chuàng)作似乎永遠(yuǎn)和他想要的藝術(shù)上的終極成功存在著某種距離。
攝影：茅新麟
四首大作品后，張昊辰又返場加演四首?！傲钊梭@喜的夜晚?！庇袠访哉f。
原標(biāo)題：《安靜一分鐘，張昊辰“超越奏鳴曲”》
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